180万!190万!200万!
200万****次!200万第二次!200万第三次!
随着拍卖师的锤声响起，我的头脑中一片空白，直到拍卖师大声地说：“这位先生，168号，谢谢!”我四处张望，蓦然发现，168号牌就在自己手中!
我匆匆在成交单上签上我的名字。这是真的吗?这件张大千的巨作《云山图》，真的以200万人民币的成交价，成为了我这些年来**重要的收藏了吗?我的****反映：坏了，假的!我像疯了似的跑到嘉德拍卖的提货处，出示了成交单。服务员取画的十分钟，在我的感觉就像一年。我大声地催她：“快点，快点!”提货小姐气喘嘘嘘的拿来了这件一米多长的大轴画，惊异地说：“先生，您这么快结帐啊!”我气急败坏地说：“结什么帐，我要看看!”
拿到手里的这张画，就像有千斤般重。因为如果走眼，损失的不仅是金钱，更是我这些年积累的学识，如沙塔般坍塌。那将是对我自尊心**沉重的打击。细看画轴的外装裱，我的心静了一半，那自然陈旧的装裱，原装原样的香港裱工，那精工细致的裱工水准，“问题不大”，我暗自安慰自己。当提货小姐帮我慢慢展开画卷的时候，映入眼帘的是斜卧的苍松、变化无穷的墨韵、气势雄浑的黄山诸景、郁郁的群峰、湍急的泉流……即使用于装点山坳的屋宇，亦处处体现了大千先生六十年代中晚期明显的绘画风格。当画卷展示到了**后左上方的七律长题诗的时候，那融北魏碑体、行草于一炉的大千体书法，是那样确确实实地摆在我面前。细读其句，更觉得大千先生的诗自然豪迈，绝非他人所能臆造。再认真审视画面上的五方用印鉴，均为大千先生常用印。此画必真无疑!
这是上天赐福于我吗?我正暗自陶醉，背上突然被人拍了一下，原来是新加坡的好友刘先生，他是一位篆刻家，同时也是一位鉴赏家和收藏家。他看到了我手里展开的画卷，惊异地问：“谁买的?多少钱?”我神秘地说：“猜猜。”他说：“五百万?”我遥遥头。他又说：“七百万?”我告诉他：“二百万!加佣金二百二十万。”他先是一愣，接着拍了我的肩膀一下说：“你拣了大漏了，你太幸运了。”在收藏界，“拣大漏了”就是说拣了大便宜了。随后，许多熟悉的面孔纷纷出现在我面前，已记不清大家都说了些什么，总之是羡慕、祝贺、惊叹之类的话吧，莫非真的是此画与我有缘?
2004年11月，金秋的北京，嘉德拍卖会的预展在昆仑饭店如期进行。我与好友王俊走进预展大厅，琳琅满目的古今书画、珍贵的邮品钱币、陶瓷古玉、名人手札碑帖，使人目不暇接。在****的书画展厅的主墙上方，悬挂着一幅巨大的横幅山水。画面描绘的是黄山风景，有黄山****的卧龙老松，有闻名于世的天都峰，有漫幻如烟霞般的黄山云海。细看之下，又有文殊台、文殊院点缀其间，玉屏峰、象鼻石等景致也隐约可见。中段最为显着的风景，则是黄山的始信峰斜卧的老松。漫幻的墨彩烟霞，随意点染的屋舍，纯熟豪迈的山水皴法，彰显才情的七律长题诗，融汇碑帖的书法题跋，明显的大风堂专用纸(一种半生半熟的日本纸，为大千先生专用特定制)，五方大千先生的常用印，六十年代的香港精工细裱，无不显示着——这是大千先生晚年的精心巨制。由于悬挂较高，当时无法细审其它部分。我当即同王俊说：“就是它了，一定得拿下!”王俊笑着对我说：“没五百万，你别想拿。”我说：“甭管多少，都得拿!”
拍卖的当天，天下着细雨，早晨的北京，被大雾笼罩着。我和妻子急匆匆地乘出租车，从琉璃厂旁的前门饭店赶往昆仑饭店。沿路到处是堵塞的车辆，行人不时地在车辆的间隙穿来穿去。我心急如焚地看着表，果断地说：“快下车，坐人力车!”我和妻子飞奔上一辆人力三轮：“师傅，去昆仑饭店。”师傅说：“嘿，昆仑可远着呐，您给多少钱?”我说：“甭钱不钱的，包您满意。”人力三轮飞快地奔向昆仑。当我们坐在拍卖大厅时，发现人出奇的少，拍卖延迟了半小时，人才多了一点。原来是京城的大雾，让许多参加拍卖的人都来晚了。我心里想，兴许能拣到“漏”。但是我做梦也没想到，这“漏”，竟是这件张大千的晚年代表作《云山图》!真是“惊回首”大千却在咫尺盈握处。
儿时的梦想之一，就是拥有一本张大千的画册。偶尔在挂历上看到大千先生泼墨泼彩的精品巨制，深深地被大千先生的学贯古今、墨彩交融、奇异瑰丽的绘画作品而迷醉。大千先生的传奇故事，以及他超古迈今的艺术成就，多少次成为我心目中景仰不已的偶像。
儿时的梦做到了中学，终于用午餐省下的钱，买了一册印有大千先生绘画精品的明信片。那十张一组的明信片，在方寸之间，展现了大千先生早、中、晚期的名作精品。依稀记得印有敦煌人物、仿王蒙山水、仿石涛山水以及晚年独创的泼墨泼彩技法的画作。这些或仿古、或取自民间艺术精华、或别出新意开创崭新山水画风格的丹青巨制，仿若七彩的音韵，常常回荡在我后来的人生中。真可谓“梦里云山，何处可寻”。而大千先生的奇闻逸事，也成为我津津乐道的故事，说给儿时的朋友、中学的同学、大学的师友、藏界的知音。我真的成了他的崇拜者，用现在的话说，是粉丝(我认为是钢丝，更贴切些)。
《云山图》长：383。5cm高：102。5cm典型的张大千六十年代中晚期泼墨泼彩成熟时期的重要作品，画于美国，为大千先生胆结石病愈后酬谢知己曾履川之作。画用“大风堂”(大千先生的堂号专用纸，一种订于日本，为大千先生特制的纸张，泼墨泼彩效果****)，长题七律一首，并长跋七十余字，通篇仅题诗跋就达一百多字，是大千先生同时代**重要的作品之一。铃印五方，分别为：“老懂风流尚可攀?”(阳文，刻印人为台湾湖南籍篆刻家曾绍杰);“已亥已巳戊寅辛酉”(阴文印，为近代篆刻家赵鹤琴所刻，是大千先生的生辰八字);“大风堂”(阳文，铁线篆，疑为大陆篆刻大家陈巨来所刻，曾为张善仔与大千先生的共用堂号);“大千父”(阳文，为大千先生自刻，篆法取自古代鸟虫篆，结合铁线篆法，工整且具装饰风格，是大千先生得意篆刻之作);“千千千”(阴文，取意“三千大千”或大千****之意，也是大千先生自己的篆刻作品)。此五方印，前三方铃盖于右上角一方，右中下段及下方各一方，题诗及跋后铃二印，印迹清晰，印的刀法及风格经对比，系大千先生用印真迹无疑。
全卷从右至左，起始即以硬朗的线条，勾勒出远山的山型，敷以浅赭石，向背处以淡花青衬出山的立体感。远山更以花青加淡墨点染，用石涛画远松的笔法，点染远松，山峰直耸入云而松丛郁郁，似是描写天都峰或石荀峰。远山的下方为大块的巨石，勾线豪迈有力，用花青调墨着向阳处，以淡墨衬托立体石块，间或点缀苍松树丛，结体结实，表现鬼斧神功的自然力量形成的山石块垒。山石间斜卧一老松，状如虬龙，正是“画松多作老龙鳞”。以焦墨画松针，浓墨、次淡墨点染松身的苔点，用遒劲有力的线条钩出松的轮廓线，淡赭石染松身，纯于墨迹未干时连续画成，故而色墨交融，浑然一体。间用淡墨及淡花青调淡墨淡彩，表现山腰及坡石松树间的云雾，**下方以铁线般有力的线条绘坡式巨石数块。全画三分之一段，空灵苍郁兼而有之，墨彩焕然，古人所谓墨分五色，于此可见一斑了。开卷即表现了大千先生此图在创作之前，其构图布局已了然于胸了。
随着画卷的展开至中段，也就是本画**丰富精彩的部分。两峰之间，空白处勾勒几处屋舍，屋舍周边以群松点缀，正是黄山****文殊台和文殊院，黄山最著名的迎客松也在此景之内了。右侧的山峰，以焦墨和重墨画出山峰形体，右上方先以淡墨作底，墨色分浓、黑、淡、次淡诸层次，展现了黄山迷雾云霞的多变。同时，也衬托了以焦墨勾勒和点染的邻近山峰。山石云雾之中，又随意点写了苍松树丛。做到了主次分明，以云雾突出山峰的雄伟，右侧山峰中段又以中锋、侧锋的用笔，随意皱出山体的立面。花青，赭石，阴阳向背，在迷雾烟云的笼罩下，更体现了山峰峰骨嶙峋。下部分山峰的中下部，以皴、擦、点、染、泼的手法，使山峰底部坡型峰有力地擎在下方。云雾、山石、苍松间，一桥飞架其中，桥下叠泉秀水，郁郁葱葱间，又平添了一种清气，使人如踏桥上，如闻水声，真是刻画得细致入微。底部以墨晕与前段坡石相连，使峰、雾、云、水、桥、树有机结合在一起。此情此景如黄山雨后，携友游于其中，不禁心向往之。古人所谓“江山卧游”，应是此境吧。左侧的主峰则是用淡墨调花青赭石�**枚拢僖耘弥僖郧逅逯Ｉ窖坝胗曳辶哟Γ蚴窍绕敏魇倨弥啬倨们逅Ｓ捎谥秸沤咏谑熘剑庇致杂幸坏闵降奶匦裕馑篮诤诘哪诖笄壬谋氏氯从腥缟裰涑善卟实难淘疲鹨鸹没粲舨悦＃继诹鞫榫称荨？杉涫保笄壬钠媚貌实募挤ㄒ汛渴觳灰选�
主峰高耸入云，漫出画面，正是让观者高山仰止，雾里看山，充满了想象的空间。上方和下部大面积的留白，又体现了大千先生计白当黑，使画面灵动宽松。古人谓书法布局有“疏可走马，密不透风”之说，用于此处，似亦贴切。从主峰向左看去，与主峰遥遥相对的山峰以淡墨画出外轮廓线，再用赭石调墨复笔勾染，以体现山峰的厚重感。山峰出奇的陡峭，展示了黄山的险绝高耸。山峰似用古人的长披麻皴，敷以赭石、淡墨、淡花青交替互染，山石叠交处，以浅墨擦出质感，更显巨石叠嶂，峭立奇绝。峰上数杆松影，随意点染，一桥连接两峰，似是仙人桥。深壑绝谷，高山流水。峰下是大片的松林，似于山腰处，能听到阵阵的松涛声。松林被茵茵的云雾所环绕，山峰，松影，似真似幻。置身其中，方知“黄山天下险”的境界。左侧缓坡上有一枯松，据传被某名人用朱砂题于松身，而致松枯，山上老僧当�**挠泄肿镏狻Ｈ站迷虺梢环缇埃氡乩仙耍嗌跣廊弧Ｈ挛玻ぬ庀掠泄滤砂亮ⅲ蚩晌骄匏晒铝ⅲ换粕街信扑梢玻怂啥交粕揭印�
画面左上方的长题诗和跋，则又可见大千先生的文采和幽默性情。诗题：故人病起便驰书，长短相思无日无，索写云山征宿诺，知予胆弃近仍粗。我能挥洒汝能题，寄到高宅定有诗，三十六峰云奔荡，如椽健笔两淋漓。诗为七律，点明了曾履川先生病后闻知大千先生胆结石已痊愈，来信相问候。问候只是其中的一个内容，目的兼征宿诺(既过去曾有过的承诺)，向大千先生要什么承诺呢?当然是豪**的大千先生，不知何时答应为曾氏画一件《云山图》了。同时大千先生又说：“我擅于绘画，曾氏一定会有诗文佳句和我此画了。”(不知是曾氏一时高兴，忘了题诗，还是曾氏题了诗而没有流传下来，此不考据了)画为黄山风景，云烟奔荡，期望这绘画的巨笔与写诗的巨笔，都能写出酣畅淋漓的意境。跋曰：“履川兄大病方起，闻余胆石己除，书来相慰问，兼征宿诺。内无留藏，外无拘束，风落雷转，倏忽而成。知此画寄到，履川兄必同一狂喜，以庆身各康强也。弟爰，壬戌闰三月。”曾氏大病方起，既来函索画，足见喜爱大千先生作品的焦急心情，而大千先生则是“内无留藏，外无拘束，风落雷转，倏忽而成”的加班加点地创作了如此巨作《云山图》，也足见大千先生与曾氏的友谊是多么深厚了。
曾氏得到此画，当然狂喜。当即赴香港名师装裱。张挂壁上，师友同好共欣赏之。至于是否“以庆身各康强也”，则只是大千先生的美好祝愿了。此作购于香港大公报主编费彝民先生的书画藏品拍卖专场，至于如何归于费氏，就不得其因了。
《云山图》高头大卷，鸿篇巨制，全卷集合黄山诸名胜于一体，融古人皴法与泼墨泼彩新技法于一炉，通篇题七律长诗，长跋，正是体现了张大千先生创作的认真态度。虽自题“风落雷转，倏忽而成”，然如此巨作，无论从构图、技法、题诗跋及纸张的拼接上，想必都是用了大千先生大量的精力。因而，此画寄到，履川(曾氏)当然狂喜，以致于曾氏多次着文评价大千先生的画：“六十岁以后，饱经世事，人画俱老，学问深邃，气质淳化，万象罗胸，一心独运，笔墨之痕，与之俱化。”
余得此卷，尝张挂于壁上，赏玩再三，益觉此作构图奇异，泼墨泼彩变化无穷，体现了大千先生师古融今、挥洒自如的创作才能。所作诗文长题，也是句句精僻，非一般诗人所能及。既有大艺术家之心胸，又有大画家之幽默。由此可见，大千先生的才学，又岂是“大画家”一词可以形容的?徐悲鸿先生所评价的“五百年来一大千”，先生是当之无愧的。
此卷山水巨制，其珍贵程度自不必说。今藏之百卷楼，真乃天缘巧合。吾人何德何能，据此宝为已有?今公展于众，实为宏扬大千先生艺术精粹。勉强为文记之，惶恐之余，聊以****。诚请诸君同好雅谅。
